The fortunes of the Primitives on display at the Galleria dell'Accademia

Losy prymitywistów na wystawie w Galleria dell'Accademia

451406279238

Do 8 grudnia w Galleria dell'Accademia, florenckim muzeum, w którym znajduje się oryginalny Dawid Michała Anioła, można oglądać wystawę zatytułowaną "Fortuny prymitywów. Skarby sztuki włoskiej z kolekcji XVIII i XIX wieku".

Prezentowane dzieła należały do 42 kolekcjonerów - arystokratów, intelektualistów i wybitnych osobistości - którzy "uratowali" włoskie dzieła z XIV i XV wieku, w przeciwnym razie przeznaczone do rozproszenia. Ci prawdziwi pionierzy kolekcjonerstwa, wielbiciele i uczeni, między XVIII a XIX wiekiem, wprowadzają do obiegu dzieła chrześcijańskiego późnego antyku, średniowiecza iwczesnego renesansu. Dzieła Belliniego, Simone Martiniego, Andrei Mantegny, Fra Angelico, Arnolfo di Cambio i innych zostały w ten sposób uwolnione od surowych osądów Vasariego, który zamiast tego potwierdził, że ci artyści, podobnie jak wszyscy inni poprzedzający Rafaela i Michała Anioła, byli przedstawicielami mrocznego stanu sztuki.

Tuż przed operą-symbolem Michała Anioła przedstawiono tak zwanych "prymitywistów", szereg artystów zawieszonych w równowadze między tradycją bizantyjską - jak Lippo Memmi i Mistrz Magdaleny - a innowacją Reinassance, jak Mantegna.

Obieg dzieł tych artystów został ustanowiony dzięki ważnym wydarzeniom historycznym: na przykład przybyciu rządu napoleońskiego do Włoch, który splądrował ośrodki religijne, takie jak kościoły i klasztory, bogate w dzieła sztuki, przeznaczając je na rynek prywatny.

Wystawa poprowadzi zwiedzających przez ten labirynt kolekcjonowania, który symuluje wystawne domy handlarzy dziełami sztuki, które miały zasługę w zachowaniu tych dzieł, które nie zostały odpowiednio docenione przez ówczesnych krytyków i dlatego zostałyby utracone.

Analizuje również w ten sposób ważne zjawisko kulturowe, które odnosi się do historii smaku i kolekcjonowania we Włoszech w tamtych latach, gdzie Florencja wydaje się być uprzywilejowanym miejscem, biorąc pod uwagę bogactwo toskańsko-florenckiej produkcji dzieł między XIV a XV wiekiem.

W Galerii Accademia wystawa analizuje główne osobistości, które aktywnie działały na rzecz tego ożywienia: przywódcy kościelni, szlachta i uczeni, którzy nie uciekli przed pokusą tej cennej sztuki. Sale zawierają obrazy, rzeźby i przedmioty artystyczne należące do kolekcji Francesco Raimondo Adami, Stefano Borgia, Angelo Maria Bandini i wielu innych w ścieżce, która jest również spacerem po włoskim kolekcjonerstwie od końca XVIII do początku XIX wieku, który zaprasza nas do zrozumienia gustów i wrażliwości estetycznej różnych kolekcjonerów.

Obrazy stanowią większość prezentowanych dzieł, ale są też miniatury i rzeźby, które pokazują szeroki zakres i różnorodność zainteresowań tych kolekcjonerów. Dzięki temu publiczność może cieszyć się wyborem dzieł o wysokiej jakości i wartości, które potwierdzają jedynie szczyt jakości osiągnięty przez sztukę włoską od XIII do XV wieku.